RECORRIENDO NUEVA YORK

Todo el mundo sabe que Nueva York es una ciudad espectacular, lo hemos visto muchísimas veces en las películas, documentales y series. Cuando vas sabes cuáles son aquellos sitios “must” a los que tienes que ir a visitar si o si ya que no puedes dejar de perderlos porque son unos clásicos.

Es más, quedarte sin visitarlos es como volver a casa sin haber estado en Nueva York o al menos sentirte como que has perdido mucho. Y los que no hemos ido pues, sentimos una envía sana (pero envía de todas formas) a los que han podido ir. ;)

Por eso hoy, quiero enseñarte unas zapatillas que hice para una chica que si tuvo la suerte de ir ahí de vacaciones y quería que no lo olvidara (dudo que lo haga pero bueno siempre hay una buena excusa para regalar algo).

Quería incluir todos esos sitios, como la Gran Manzana, el Puente de Brooklyn, Times Square, Central Park, la estatua de la Libertad, etc. y como no, el skyline de la cuidad.

Y como las zapatillas son de color verde oscuro, antes de poder empezar a pintar, tuve que dar un mínimo de dos capas de blanco debajo de cada imagen para evitar que el color base (el verde) oscurezca y apagara los colores claros. Con el negro no era necesario.

Posteriormente utilicé una buena marca de pintura acrílica blanca y negra, con unas gotitas de médium para tela y un rotulador negro especial para tela también para dibujar las imágenes. Al acabar de pintarlos, les he dado dos manos de un barniz flexible para ayudar a protegerlos contra la suciedad y el agua.

Así que ahora tiene en sus pies todos aquellos lugares que tuvo la suerte de visitar y ver. ¿No te parece un regalo genial?

Y si quieres unas zapatillas totalmente personalizadas y únicas para ti o para regalar,  puedes  ponerte en contacto conmigo aquí.

COMO CONSEGUIR TRAZOS FINOS Y GRUESOS CON UN ROTULADOR DE PINCEL

Las primeras veces que intente hacer trazos finos y trazos gruesos de caligrafía con los rotuladores de pincel o brush pens, terminé bastante frustrada ya que veía que no me salía como yo esperaba. Me mosqueé tanto que lo deje durante un tiempo, pero como era algo que quería hacer pues me empecine hasta hacerlo suficientemente bien para quedarme contenta. Cabezona que es una!! ;)

Aquí una pequeña muestra...

Tuve que pasar por muchos intentos fallidos, hojas a la basura y algunas puntas deshilachadas, hasta que decidí indagar por la web y me di cuenta que todo tenía que ver con como se controla la presión que se aplica sobre el rotulador y el ángulo del mismo para conseguir esos trazos finos y gruesos cuando se escribe.

Así que, si estas empezando a aprender caligrafía y/o estas encontrando con alguna dificultad para conseguir los trazos finos y gruesos pues sigue leyendo ya que este post te puede ayudar un poquito más y evitar que te sientes frustrado o al menos hacértelo más fácil. :) 

 

Como puedes ver en esta foto, se puede lograr muchos distintos anchos de trazo con solo sujetar y controlar la presión de una manera determinada. Pero hay algo que es imprescindible; el ángulo de la punta con respecto al papel.

Te explico a qué me refiero.

Normalmente, cuando escribimos sujetamos el lápiz/bolígrafo/rotulador con la parte de arriba (parte contraria a la punta con la cual escribimos) puntando hacia el techo, como puedes ver en la foto 1.  Si escribimos así con un rotulador de pincel podremos hacer unas letras muy bonitas pero no conseguiremos ese efecto deseado de caligrafía.

Foto 1

Sin embargo, para conseguir un trazo fino y a continuación pasar a un trazo grueso tenemos (y aquí el truco) que sujetar el rotulador de pincel con el ángulo más hacía la derecha de como normalmente lo hacemos (ver la foto 2). Osea, que la parte de arriba este puntando a la derecha. Yo, además,  suelo sujetar el rotulador un poco más arriba que lo normal ya que lo encuentro más fácil. 

Foto 2

Se que existen maneras distintas de sujetar el rotulador y que cada cual tiene el suyo, pero siempre será mejor buscar la manera que te vaya mejor a tu estilo y con él que te encuentras más cómodo ya que también es importante como colocas el brazo, la mano y el papel delante de ti cuando escribes (de eso hablaré más adelante). 

Y ahora no queda otra que practicar para acostumbrarse a escribir de esa forma!! Los trazos hacia arriba los haremos finos y casi sin presionar y los trazos hacia abajo; gruesos y apretando sobre el rotulador.

En mi próximo post de caligrafía explicaré como practicar para sacar lo mejor de tus rotuladores de pincel.

De todas formas me gustaría saber si el post de hoy te ha servido de ayuda y/o si tú lo haces de otra forma, ya que creo que compartir es también aprender, así que por qué no me dejas un comentario.

Nos vemos pronto!! :)

CREANDO UN BEBÉ

Hoy quiero enseñarte un pequeño body muy gracioso que me encargaron los compañeros de trabajo del papá de la pequeña Lucía.  

Como puedes ver, tiene que ver con uno de los muchos lenguajes de programación que utilizan los desarrolladores, en este caso es Grails, y quiere decir algo como que "ha nacido un bebé que se llama Lucía después de 9 meses", que me lo han chivado porque si te digo la verdad no tengo ni idea de que va ni de como funciona todo eso de programar. A mi déjame con un pincel o un lápiz, que es más de lo mío!! ;)

Está hecho con rotuladores para tela y dos tonalidades de pintura acrílica de color gris de buena calidad, que previamente he mezclado con un medio para tela. Después lo he planchado para que el dibujo se fije mejor aún a la tela y así se puede meter en la lavadora.

Y si a ti te apetece tener un body para tu bebé personalizado, o quieres regalárselo a alguien, no dudes en ponerte en contacto conmigo aquí.

LOS BRUSH PENS O ROTULADORES DE PINCEL

Ya había dicho que quería compartir lo que voy aprendiendo sobre la caligrafía así que hoy voy a hablar un poquito sobre los brush pens. :)
 

En los últimos meses he ido recopilando unos pocos (de los muchos que hay), de diferentes marcas. Cada brush pen, que no es más que un rotulador con punta flexible que imita a un pincel, se diferencia tanto en el largo de la punta como en su dureza, lo que te permite hacer diferentes tipos de trazos. 

A continuación, describo los que he ido utilizando hasta ahora para hacer caligrafía y mi opinión por si te es de ayuda:    

  

Empezaré con el que tiene la punta más pequeña, el Kuretake Fudegokochi, que se diferencia de  otros en que su punta es bastante firme (de plástico) aunque flexible a la vez. El que ves aquí es el de punta regular, aunque también lo hay de punta fina. Al tener una punta tan pequeña te permite escribir mucho más pequeño que los otros modelos.


Lo he encontrado fácil de usar por su firmeza y produce una línea limpia sin mucho problema, con tinta negro oscuro lo que lo hace ideal para escanear.  Lo único malo que le veo es que la tinta no es impermeable y creo que solo viene en negro y gris.

 

También están los Pigma Brush de Micron, con una punta fina y a mi parecer, bastante delicada, ya que la punta se deshilacha con facilidad sobre todo si se usa sobre un papel algo áspero. La tinta es impermeable y no pierde el color con el tiempo. Vienen en colores. No son de mis favoritos.

Los coloring brush pens de Koi de la casa Sakura tienen unos colores muy vivos y su tinta tiene un aspecto transparente (parecido a la acuarela), lo que los hacen ideales para dibujar. Pero si los quieres para hacer lettering tienen tendencia de deshilacharse un poco,  si no los usas correctamente ya que su punta es algo delicada.  

El Towbow dual brush pen es un rotulador de doble punta. Por un lado tienes la punta de pincel y por el otro una punta fina con el que puedes corregir errores y/o utilizar para hacer falsa caligrafia. Es bastante largo, lo cual implica que tienes que acostumbrarte a su longitud.

La punta es bastante flexible (aunque no tanto como los de la marca Koi) y se deshilacha menos rápido si los usas bien (todos los brush pens se deshilachan con el tiempo y el uso). Encuentro que es bastante difícil escribir en pequeño por lo que tengo tendencia de hacer las letras algo grandes. Tiene una pequeña paleta para mezclar colores y un rotulador incoloro para hacer sombras (aunque no los he usado) y por lo visto vienen en 96 diferentes colores. Si miras brush lettering in IG verás que aparencen muchísimo ya que son ideales si estas empezando.

Y por último, el Pentel brush pen, que viene con unos cartuchos de recarga. Tiene una punta larga, fina y muy flexible. Para mi es él que más semeja a un pincel. Puedes conseguir unos trazos muy finos y a la vez muy anchos aunque también se necesita más tiempo de práctica para utilizarlo bien y sacar todo su provecho. Si trabajas rápido consigues un efecto de pincel seco. La tinta es impermeable así que puedes pintar encima sin problema.

Y ya está, estos son los que he utilizado hasta ahora!! Puedo decir que entre estos yo me quedo con los Tombows y los Kuretake.

En futuros posts ya iré compartiendo más información sobre los brush pen, así como la mejor manera que he encontrado para utilizarlos por si te es de ayuda. :)

De todas formas me encantaría saber que marcas utilizas y que tal son, así que no dejes de dejarme un comentario.   

EL SWING DE LOS AÑOS 30

Sigo con mis ilustraciones de la moda aunque esta vez he pasado a los años 30.

En esta época, después de los alegres años 20, llegó la gran depresión y esto hizo que las mujeres tuvieran, y también necesitaban, una vida más productiva, sobre todo las de la clase alta.

Se acabó los interminables cambios de ropa durante el día y se guardaba la ropa más elegante solo para la noche.  Se introdujó las telas metálicas así como las lentejuelas y cuentas de cristal para poder brillar. Y un accesorio imprescindible era los guantes, que se llevaban tanto de día como de noche.

 

Está ilustración lo he realizado en acuarela, una de las técnicas que más me gustan aunque aun tengo mucho que prácticar.

No dejes de comentarme que te parece tanto la ilustración como la época del swing!!